弘賢作文網“獅子王評價”相關觀后感,影評作文內容：

　　《獅子王》講述了小獅子王辛巴在朋友的陪伴下，經歷了生命中最光榮的時刻，也遭遇了最艱難的挑戰，最后終于成為了森林之王的故事。這里給大家分享一些獅子王觀后感，供大家參考。

　　2024《獅子王》觀后感

　　背負內地暑期檔救市大片的重擔，新版《獅子王》的表現似乎很難讓人滿意。

　　上映四天，票房剛剛突破四億。這個數字，比2024年的那部《奇幻森林》高出一點點。

　　但對于“獅子王”這一超重量級IP來說，這個成績算不上突出。

　　評價方面，同樣缺少驚喜。

　　爛番茄好評率只有60%，勉強達到及格線：

　　豆瓣評分也從上映首日開分的的8.1分直降到現在的7.5分，只好于49%的動畫片。

　　與94年動畫版的9.0分相比，也差出了太大的一截：

　　而我的友鄰評分只有6.3分，似乎更可憐一些。

　　更不要說IMDb的評分，5.3分

　　很多朋友看過之后，在給出的“不喜歡”的評價里，都會提到——期望越大，失望越大。

　　似乎，過高的期待值，成為影片遭遇爭議的最大原因。

　　但是，這次《獅子王》的翻拍不夠成功，真的完全就是“期待值太高”的鍋嗎?

　　不可否認，很多或是80、90后的觀眾，都對《獅子王》的故事有著超厚的情懷濾鏡。

　　畢竟，它是很多人記憶中第一部迪士尼動畫長片，或者，在他們心中，辛巴的故事成為了童年一段深刻的記憶。

　　可以說，影片打開了一個新世界的大門，帶大家走進了廣袤的非洲草原和雨林，和小獅子辛巴一起冒險，共同成長。

　　不過，在輕松和歡樂的基調背后，美國影評人羅杰·艾伯特對影片的評價卻更加準確，那就是——“殘忍”。

　　特別是木法沙死去的那一幕，是很多人童年的一大創傷，以至于后來再去回顧這部影片時，每次看到這段情節，仍然會非常觸動。

　　對那時候的孩子來說，人生第一次感受到死亡的恐懼和失去的傷痛，意識到成長的過程并非始終美好或快樂的。

　　后來我們才明白，這出動物世界的悲喜劇并不是給孩子看的童話。事實上，影片的故事藍本其實是莎士比亞的《哈姆雷特》，有著經典的戲劇結構，悲劇性的故事內核，同樣也有著更加厚重的思想主旨。

　　而用深入淺出，簡單易懂的語言和動畫形式，傳遞出成長的代價，人生的悲劇以及生命的哲學，也是這部動畫電影之所以能夠成為影史經典的原因之一吧。

　　原版《獅子王》另一處經典元素，是影片的配樂。

　　即使過了25年，每一段配樂單獨拿出來，都足以稱得上熟悉，甚至會讓人產生一種莫名的感動。

　　所謂經典，真的就是歷久彌新啊，經過歲月的沉淀和時間的考驗，仍然不會過時。

　　在這里，必須要表白一下漢斯·季默大神了。

　　回過頭來看看新版《獅子王》，原作中成功的地方，基本都原封不動地被保留了下來。

　　影片的故事遵循了原作，也就是當時的套路，講述辛巴遭到背叛、放逐，然后經歷成長、復仇，最終成為王者的歷程。

　　甚至，忠實到連畫面幾乎完全復刻了原版的分鏡，特別是開篇的幾幕情節，鏡頭和原作幾乎一模一樣。

　　另一方面，影片也沿用了原版配樂，只加入了少數幾首新歌。

　　不得不說，在大銀幕上重新聽到這些經典音樂，依舊會被感動到。

　　而影片擁有的感動，或許就僅此而已了。

　　新版對94年原版在劇情、畫面以及配樂方面進行了各種非常安全的復制粘貼之后，就沒有了。

　　影片并沒有，或者是完全沒打算，在作品的廣度和深度上進行拓展、挖掘或是創新，尤其是，更當代化的處理。顯然，迪士尼主打的是安全牌，就是經典重溫，而這樣，也常常意味著保守和無聊。

　　新版《獅子王》最重視的技術，算得上是影片一大亮點，可同時也是它的一大敗筆。

　　繼《奇幻森林》的成功，迪士尼似乎更相信特效的魔法，這部《獅子王》也是他們打出的一張全新的技術牌。

　　在看過電影之后，恐怕也沒有人會質疑它的技術層面。

　　影片結合了真人表演、動作捕捉、VR和CG等技術，打造出的影像比《奇幻森林》更加逼真、寫實。

　　是的，一切宛如真實的動物世界一樣。

　　從復雜多元的自然環境，到濃密細致的毛發，電影呈現出的畫面，就像是用攝影機直接拍出來的一樣，與真實世界毫無差異。

　　而其中大量充斥著豐富細節的特寫鏡頭，也可以看出迪士尼對特效技術的底氣。

　　但坦白講，最初迪士尼宣布拍攝“真人版”《獅子王》的時候，就有很多影迷和我一樣，對影片能否成功抱有懷疑。

　　不難看出，迪士尼這一舉動，是想重走《奇幻森林》的老路，復制當初《奇幻森林》的成功，包括導演和其他幕后主創，都找來了同一班底。

　　然而，《奇幻森林》的成功，除了精彩的故事和出色的特效之外，最根本也是最關鍵的原因在于，影片中擁有一個人類主角。

　　野孩子毛克利作為影片中唯一實拍的角色，為觀眾提供了故事與情感的切入點，我們能夠清晰地捕捉到他的表情與動作細節，感受到背后的情緒和情感。

　　可《獅子王》的問題在于，影片中沒有任何人類的角色，完全是動物視角。要明白的是，當人與動物各種互動、交流，即便動物做得再真實，觀眾內心，首先有個假定在其中，會更認為這是一個童話故事，是造夢。

　　而當角色完全變成動物之后，過于逼近真實，會讓觀眾無法進行假定，而是更認為這是真的，甚至，影片也在以各種方式，讓你希望這是真實的動物，這其中，就有個悖論。

　　我們無法像觀察人類一樣，敏銳地理解動物面部與肢體動作所包含的種種信息。

　　同時，因為動物塑造得太過逼真，少了動畫中的生動感，以至于每一個角色全場無表情，被很多網友吐槽是奉獻了整場“面癱表演”。

　　強大的技術營造出的真實影像，是對影片原有劇情和情感的消解。

　　而在一定程度上，這構成了一種恐怖谷效應，讓觀眾與角色之間出現了難以彌合的距離感。

　　所以影片中動物的情緒，完全靠配音來表現，而故事的情感，也只能靠原版強大的音樂來烘托。

　　這就在畫面和聲音中產生了割裂感：

　　當聽到辛巴聲情并茂地說出心聲時，轉眼看到他沒有太多表情的臉，真的讓人很出戲啊!

　　難以實現共情，對于《獅子王》這樣的電影來說，算是非常致命的缺憾了。

　　畢竟，許多觀眾已經深諳影片的每一段情節，故事也就缺少了必要的懸念感和緊張感，整個觀影過程也喪失原本的樂趣。

　　除此之外，技術創造的真實感，帶來的另一個問題是：

　　我們會開始質疑電影中的情節是否是合理的。

　　觀眾對動畫片始終擁有更高的包容度，人們允許動畫脫離現實，可以更夸張、更瘋狂、更異想天開。

　　但對于真實影像，我們對照的，又是另外一套標準了。

　　摘掉動畫的濾鏡，原版中許多看似合理的情節，到了新版中就顯得過于違和了。

　　比如，獅子怎么可能和犀鳥做朋友?

　　又或者，辛巴只是靠吃蟲子，就能從一頭小獅子，長成強壯的雄獅嗎?

　　有人認為這是抬杠，然而，始終需要明白的是，動畫可以造夢，動物世界最好尊重動物本身的法則。畢竟，觀眾看不同的作品，代入也是不同的。

　　更重要的是，動畫故事中傳遞出的“生生不息”的生命哲學，到了新版中，更像是一種被粉飾的美好：

　　它用了以假亂真的逼真影像，卻回避了大自然最真實、最基本、最殘酷的肉弱強食法則——真實世界中的獅子，看到羚羊、疣豬這些獵物，怎么可能不主動去獵殺呢?

　　電影特效技術的突破，這背后的推動力，無異是藝術家們想要創作出更傳神真切的影像，為觀眾帶來更好觀影體驗的努力。

　　可是技術的精進，似乎并不適用于所有電影。

　　至少新版《獅子王》就是一個例子——逼真的畫面本意是想消除觀眾與影像的距離，可卻在無形之中，拉遠了人們與角色的距離。反倒是當初的動畫，能讓大家與其中的角色建立情感，而動物更真實之后，反而疏遠了、陌生了。

　　其實，將經典動畫實現真實化的還原，并不是未來動畫電影發展的正解。

　　電影本身就是造夢的藝術。

　　有時，光影中帶有夢幻氛圍的不真實感，恰好是帶領人們逃避不夠美好的現實的手段與路徑。

　　我不懷疑新版《獅子王》幕后藝術家們的創作初衷，也感謝他們為重塑經典以及技術革新的傾注與付出。

　　但是，就影片本身而言，如同《The Playlist》影評人在評價中提到的那樣：

　　創作這樣一部如此逼真的《獅子王》，真的有必要嗎?

　　2024《獅子王》觀看心得

　　上映三天，票房超3億。真人版《獅子王》的票房表現雖然比不上半月前上映的《蜘蛛俠：英雄遠征》，但討論度卻不見得比后者低。

　　觀后感中最高頻出現的關鍵詞無非就是“情懷”“經典”“30歲的小屁孩”，許多原版的影迷甚至在開場第一個鏡頭和BGM出現時就開始流淚。經典IP重制版的定位，讓這部電影從一開始就在同檔期電影中自帶獨特性和關注度。

　　另一方面，“真人版”的名頭也在上映前就引起了議論，因為這部電影一無人出演，二由CG制作而非實拍。

　　真人版真在哪里?

　　“真人版”確實不是隨便套的，制作團隊對此有自己的想法。

　　盡管這部電影的畫面基本都由CG制作而非拍攝，但其制作過程卻融合了真人電影的拍攝形式，主創團隊在制作過程中的感受就像真的在現實中拍攝電影。

　　首先是通過電腦建模，做出虛擬的榮耀國布景和角色形象。接著將數據文件放到VR中，導演、攝影師、場景設計等創作人員在戴上VR眼鏡后，便能在片場“暢游”榮耀國大陸，走動、交談、放置鏡頭。

　　videomaker身臨其境的體驗讓他們有了更多的空間，可以像傳統拍攝電影一樣去調整細節，如光線、運鏡、鏡頭角度等。隨后，制作人員再根據這些鏡頭拍攝的畫面來做更加細化的制作工作。

　　這與傳統CG的區別就在于：視覺效果更加直觀，主創能很容易地切換視角和注意細節，實現更加豐富的層次感。

　　與前一部CG動物電影《奇幻森林》相比，《獅子王》的層次感提升肉眼可見，其中幾個顯著可見的場景就是辛巴捕蝶捕鳥捕一切，能看到大光圈鏡頭對焦的主體在被捕對象和辛巴的腦袋之間慢慢切換，隨之另一個主體被虛化。大光圈淺景深的運用在這部電影中很常見，宏偉風景畫面的光線明暗呈現也與攝像機拍攝效果相接近。

　　《獅子王》截圖除了視覺效果，角色本身也非常逼真。

　　身形骨骼、毛發質感、動作表情……除了會說話這一點，電影中角色幾乎全方位擬真，不得不讓人感嘆制作團隊的技術之高。但成也擬真，敗也擬真，角色的表情與動物真實表現如出一轍——也就是幾乎沒有表情。

　　但因為并沒有演員出演，所以連“這批演員都面癱沒演技”的評價都沒法說出來。

　　除此之外，觀眾們對這部電影的負面評論還包括劇情設定。

　　舊瓶裝新酒

　　劇情與原版幾乎沒有出入，但時長從89分鐘擴展為118分鐘。多出的這半小時劇情，被制作團隊用在了娜娜出走、辛巴和新伙伴快樂生活的場景，以及辛巴的毛發是如何通過生態循環而被狒狒長老發現等，基本都是細節上的補充。

　　幾乎沿用舊劇情，這就帶來了一個問題：原版中對沖突和轉折的設計都比較簡單生硬，如辛巴隨著狒狒長老到池塘邊照個臉就立馬改變心意要回家、老謀深算的刀疤竟然在打架時直接告知辛巴真相等，這些問題都帶到了新版中。

　　1994年，原版動畫長片還具有革命性地位，且對于當時還是孩童的觀眾來說，這些問題都可忽略不計。但是如今的觀眾可要挑剔多了，近幾年來《頭腦特工隊》《尋夢環游記》《玩具總動員4》等動畫，無一不是視覺特效、劇情邏輯、內核深度兼具，和這些電影比起來，《獅子王》的臉譜設定和劇情推進方式確實有些過時。

　　導演喬恩·費儒在接受新京報采訪時曾表示，“對于使用原版劇情，我們沒有任何意見。但有趣的是，在無形中我們可能做出大量的改變和更新。這其中的尺度很微妙：你絕不想讓觀眾感覺你把個人意志強加在影片之上。我們不希望用力過猛，也不希望割斷觀眾與原版影片間的情懷關聯。”

　　顯然，這個項目在制作之前的開發階段就定位清晰：要套用原版的模板，不能讓觀眾感受到太大差別，這完完全全就是一部面向老粉絲的“經典復刻”作品。

　　第三方平臺上的數據也是如此。大部分電影的受眾組成都是20-24歲占主要比例，包括今年迪士尼另外兩部經典重制的《小飛象》和《阿拉丁》，以及《千與千尋》《玩具總動員》等。唯有《獅子王》的主要受眾人群是25-29歲，且30-34歲的比例也遠高于其他電影，這其實并不多見。

　　這部電影的主要任務，并不是給粉漫威和星戰的年輕人們看。一早就對它充滿期待的，是在90年代就在影院或電視上看過原版的那批老粉絲，如今大部分早已超過30歲。

　　但如果要說新版就是單純拍給這群人緬懷童年的，也未免過于小瞧迪士尼的用意。

　　再度成為10后心中的經典

　　把經典IP拉出來重復利用，是迪士尼近年一直在做的事情，其中就包括小飛象，以及美女與野獸、灰姑娘、阿拉丁等一系列公主電影。但這些電影或多或少都有對原故事的改編，其中角色心性差異最大的可能就是茉莉公主和花木蘭，因與時俱進的女權意識而完成傳遞價值觀轉變。

　　《獅子王》也大可以做些細節上的改編，以變得更加符合年輕人審美和成年人心智，比如辛巴通過另一種方式發現真相重塑自信、娜娜擁有更多自主意識而不局限于尋求幫助和打輔助、辛巴看池塘時不出現幻覺浮現父親的臉……但片方依然選擇了簡單易理解的原劇情。

　　導演在新京報的采訪中也有特別提到了劇情還原這一點，他表示新片與舊版的傳承意義極重大，故事素材的人物原型和角色矛盾可以追溯到《哈姆雷特》甚至更早的文藝作品。

　　“傳承”的意義，不僅在于對傳統文藝作品和神話傳說的延續，更在于受眾群體的接力換代。

　　“爸爸當年也是和辛巴一起長大的”，多么溫暖，還能創造共同話題。影評題材體現了“傳承”“勇敢”“成長”內核，也非常適合作為家長帶孩子觀看的作品。

　　當年還是小屁孩如今已成家的那批觀眾，再重新走進影院看這部兒時經典，必定會帶上自己的孩子，讓他們和自己的童年記憶在這一作品上有所重疊。

　　1994年，2D動畫長片《獅子王》上映，這在當時是具有技術巔峰地位的一部作品，驚艷了無數80后和90后。但到了今天，2D動畫已經難再取悅新一代人的眼睛，而使用CG和VR技術制作的新版，則有可能復制曾經的輝煌，再度成為10后們心目中的“經典”。

　　想要將兒童們迎進影廳，首先需要高度復刻，讓80、90后們因所有經典鏡頭再現而感動不失望;想要讓家長們為度假區門票和辛巴周邊產品掏錢包，又需要獅子王這一IP真正深入孩子們的心。

　　重啟舊IP的意義，在其他同類作品上都一樣。

　　2024《獅子王》觀看體會

　　在一個寒冷的日子，我們坐在教室里，一起看著一部叫《獅子王》的電影。這部電影給我們展現了一個獅王家族的故事。老獅王木法沙為了救他的兒子，被自己的弟弟刀疤推下了懸崖，邪惡的刀疤就此當上了獅子王。但最后辛巴回來了，戰勝了黑暗的刀疤，成為了新的獅子王。

　　辛巴是老獅王的兒子，他有一位好朋友叫娜娜。小時候的辛巴總覺得自己很勇敢，老是帶著娜娜四處玩耍。有一次，辛巴輕信刀疤，帶著娜娜一起闖入了沒有陽光的土狼的領地，幸好鳥管家沙祖及時通知了木法沙，要不然辛巴和娜娜就成了土狼的大餐了。木法沙在緊急關頭救出了兩個孩子，然而沒過多久，木法沙再次被刀疤設計，摔下懸崖，永遠離開了辛巴。辛巴面對不了父親慘死，于是遠遠逃離了他出生的這一片土地。

　　逃亡的路上，辛巴認識了一只豬和一只小小的貓鼬，他們一起一天天長大。辛巴成年了，在那里很意外地遇到了童年的好朋友娜娜。娜娜讓辛巴回去，辛巴卻認為娜娜不理解自己，自己在這里無憂無慮的，為什么要回去面對那么慘痛的記憶呢?娜娜告訴辛巴，辛巴的身上肩負著振興榮耀大地的使命，辛巴在，他就是榮耀大地真正的主人。我看到辛巴并沒有說話，只是向遠處跑去了。后來一只神秘的猴子帶辛巴去了一個隱秘的地方，在那里，老獅王木法沙的幻影出現了，他告誡辛巴：“辛巴，你永遠都不要忘記自己是誰，永遠不要忘記!”辛巴就在這一刻覺醒了，他馬不停蹄地趕回了榮耀大地。而此時的榮耀大地，早已失去了往日的鳥語花香，只剩下了一片廢墟。

　　辛巴回到這片土地后，打敗了自己的叔叔刀疤，最終把榮耀大地恢復成了木法沙統治時期那樣繁榮美好。

　　看完電影，我就在想一個問題：辛巴為什么會回來?

　　事實上，辛巴從來沒有忘記過父親，從來沒有忘記榮耀大地，我知道，辛巴的心，從來沒有離開過這里!

　　不知為什么，看著辛巴回來的模樣，我想到了爸爸。爸爸是那么的忙，別人工作的時候他在工作，別人休息的時候他也在工作，然而他從來沒有說過辛苦。好不容易有休息的日子，他還會帶著我們去這兒去那兒，陪我們去做我們想做的事情。我的爸爸是個嚴肅又不缺溫情的爸爸。

　　看了影片后，我忽然就明白了，無論是辛巴還是爸爸，他們的身上，都有著強烈的責任意識，無論是對自己的工作，還是對自己的家人。

　　所以，無論辛巴有沒有離開過榮耀大地，他的心，一直都屬于這里;無論他出走多遠，他終究會回到這一片土地。我的爸爸也是一樣。

　　2024《獅子王》觀看總結

　　在我的記憶中，獅子一般都是兇猛殘暴、茹毛飲血的動物，每天的食物無非是動物的血和肉，所以我一直很討厭這種動物。但是《獅子王》這部影片卻讓我改變了對獅子的看法。

　　影片主要講述了獅王木法沙的弟弟刀疤由于嫉妒木法沙，一直想把木法沙給殺害，于是故意制造了一場角馬的大混亂。在這場混亂中，刀疤不但設計害死了木法沙，還把木法沙的兒子辛巴趕走了。后來辛巴來到了一片陌生的土地，認識了兩個朋友，過了一段無憂無慮的生活。最終辛巴認識到了自己的錯誤，重新回到榮耀大地，戰勝了叔叔刀疤，成了這一片陽光土地真正的主人。

　　在這部影片中，我最喜歡的是國王木法沙。當辛巴和娜娜被土狼圍攻時，木法沙奮不顧身地沖了出來，像天神一般，嚇跑了土狼。后來，在那一場角馬大混亂中，木法沙為了救孩子，不顧自己的生死，毫不猶豫地沖進了發狂的角馬群，最終辛巴得救了，而木法沙卻付出了自己的生命。

　　父愛就是這樣的細膩而深沉。看電影的時候，我忽然就想起了我的爸爸。每次有好吃的或好玩的，爸爸一定會一樣不差地給我帶回來。吹笙的時候，我一旦吹錯一個音，爸爸就會耐心地糾正我，教導我，把我的錯誤一個一個地揪出來，讓我改正;當我偷懶不吹時，爸爸也絕不會責打我，而是心平氣和地跟我講道理，讓我能夠從中吸取教訓，不再出現這樣的錯誤。

　　在木法沙的身上，我看到了為救自己的孩子，寧愿失去自己生命的父親;在爸爸的身上，我也看到了木法沙用心呵護孩子的影子。

　　2024《獅子王》觀看有感

　　小時候看，就是看了，而且好像就是看獅子啊，野豬，鼬，土狗，以及刀疤這些動物們，不深入。

　　再看時，感受完全不一樣。是一部適合大人小孩一起觀看的動畫電影。里面有親情，友情，愛情。

　　很感動的地方是，老獅子王對辛巴的百般寵愛，辛巴對爸爸的依賴。在從土狗那里救出辛巴時，愛法沙先是嚴厲的批評了辛巴的不聽話。但是，轉而嚴厲的父親就變成了慈愛的父親，和辛巴馳騁在一望無際的草原上。愛法沙對辛巴的愛是無私的，慈愛的，甚至是寵溺的，但也有嚴厲的父愛的。因為，辛巴是王位繼承人，所以愛法沙必須對自己的孩子嚴厲。

　　可是，愛法沙是知道的，辛巴是頑皮的。所以，一直在保護著辛巴。應該是不顧一切的保護著辛巴，最后因為刀疤的詭計而犧牲了。

　　當辛巴知道爸爸死去了的時候，是多么的痛苦啊!無法接受，爸爸就在自己的眼前離開了。以至于，小辛巴后來選擇了逃避。遇到了后來的鵬鵬和丁滿。一只野豬和鼬，就是它們這樣阿甘精神，陪伴小辛巴度過了它最難過傷心的日子，同時它們也像父親那樣，傳授給辛巴新的生存經驗。

　　就像開篇時，父親和辛巴說的一樣。天上有死去的王在看著它們。

　　父親也沒有過多的說教，只有滿滿的父愛。每次辛巴咬著父親的耳朵時，那是多么溫馨，多么的寵愛啊!父親就這樣簡簡單單的陪伴著辛巴，用實際行動愛著小辛巴。

　　最開心的和搞笑的應該是，鵬鵬和丁滿了，它們倆是整部電影的搞笑點，也是小辛巴的純真友誼，看似無關緊要，實則是默默的陪伴著幼年的辛巴。

　　還有安娜，從小的青梅竹馬，一次無意間的捕獵找回了辛巴，也找回了曾經的戀人。簡單明了，情感表達。

　　迪士尼就是這樣，表面上看，好像什么也說，就是一部動畫電影。短短的88分鐘，卻是包含了許多許多。親情友情愛情，一應俱全，表達的呢，又是那么無聲無息，一切都是那么的自然;在無意間，就把人給感染了，吸引了。

　　還有，配音和歌舞，也是特別的應景和渲染氣氛，該緊張時緊張，該愉悅時就歡快萬分，該悲痛時就痛苦不已。

　　辛巴回來后，一片荒涼，枯木遍野，一片死寂。這時燃燒起了火焰，預示著舊貌換新顏，這篇土地的真正的主人回來了，它要奪回原本就屬于自己的一切。火焰還有一重意思，預示辛巴內心的怒火和希望之火。知道了父親的真正死因，不再自責逃避，勇敢的和自己的叔叔決一死戰，也為自己的父親報仇;同時也點燃了辛巴心中的希望。

　　長大了，回頭看小時候看過的電影，重溫了童年，同時也學習到了愛的力量。唯愛無堅不破，所向披靡。