魯迅《社戲》點評與賞析

《社戲》是現代文學家魯迅寫于1922年的短篇小說，發表于同年12月《小說月刊》第13卷12號，后收入小說集《吶喊》。下面是小編為大家整理的魯迅《社戲》點評與賞析，僅供參考，希望對您有所幫助，歡迎大家閱讀！

魯迅先生的社戲，我看到一種天真爛漫的東西，作者通過對童趣事的回憶贊美農民的善良與高尚。

因為書上寫得大多都是反映農村景物的，因此讀起來就顯得特別親切，一幅美麗的“農村夜景圖”仿佛映入我的眼簾：藍藍的天空、圓圓的明月、石板型的小橋、小巧玲瓏的劃船。“我”和一群活潑可愛的農村孩子來到河邊，他們下船、點篙。飛一般的在月下航行，沿途的夜景真美呀！“豆麥散發出草香味，河邊的小草、朦朧的月色、淡黑的群山、依稀的趙莊、婉轉悠揚的笛聲，還有點點漁火等等。這些本來是農村中很普通的景色，也是我們農村孩子很熟悉的，但經過魯迅的一番藝術加工，看上去簡直變成了人人向往的神仙美景了。從這里也可以看出魯迅對農村的懷戀，對他小時候在外婆家的眷戀之情。同時更激起了我和農村孩子對自己家鄉的熱愛。

在魯迅筆下，一些普通的農家孩子，都是那么可愛，純樸，他們的思想又是那么高尚無私，真切體現當時農村孩子的風貌。在這些孩子中我更喜歡雙喜和七斤，他們勇敢無私，熱情活潑，熱愛勞動。雙喜更是個講義氣的人。七斤也常和小魯迅玩抓蟋蟀的游戲，他們從不計較，和睦相處，成為了真正的好朋友。

我反復地讀者這篇我最喜歡的小說《社戲》，仿佛感到整篇作品中的每一個詞都傾注著魯迅對農村孩子深深的愛，我真切地感受到農村孩子也是很幸福的。

《社戲》全文原有前后兩個部分，課文節選自后一部分，描寫作者幼時一段看社戲的往事，表現對童年美好生活的回憶和留戀的心情。

童年對許多人來說，是快樂美好的，是一段難忘的體驗。在成人后回憶往事時，對當時的人和事，更是懷著一種浪漫的情感。本文作者塑造了一群淳樸可愛的農村孩子的形象，如雙喜、阿發、桂生等。這些小伙伴聰明活潑、膽大心細、熱情友愛。“我”看不成戲，“他們都嘆息而且表同情”；開船時“年幼的都陪我坐在艙中，較大的聚在船尾”以防萬一；看戲時桂生殷勤地為“我”買豆漿舀水；回家的路上阿發以“我們的大得多”為由，建議去“偷”自家的豆。這些都是他們純真童心的突出表現。

雙喜是小伙伴中“最聰明的”，好像小伙伴的小領袖一般，他的性格也表現得最為突出：他心細如發，聰明伶俐，當“我”看不成戲，“急得要哭”時，雙喜馬上能想出“好主意”，并且能舉出讓“外祖母和母親也相信”的理由；鐵頭老生夜晚不翻筋斗，“我”很失望，雙喜又用“誰肯顯本領給白地看”來安慰“我”，表現了大哥哥般的親切體貼；他能拿主意，當老旦唱個沒完沒了，大家都已經厭倦但又不好說回去的時候，又是他提議回家；回程時大家偷阿發家的豆，雙喜后又勸止大家“再多偷，倘給阿發的娘知道是要哭罵的”，說明他善于為他人著想。魯迅一直深切關注兒童的成長，在《狂人日記》中呼喊“救救孩子”，在對故鄉極度失望的《故鄉》中，他也是從少年閏土身上看到了故鄉之美好，由兒童身上重新看到了希望。對于后代，魯迅作為長輩的心愿是“自己背著因襲的重擔，肩住了黑暗的閘門，放他們到寬闊光明的地方去；此后幸福的度日，合理的做人”。（《墳·我們現在怎樣做父親》）小說《社戲》中所展現的，也恰是兒童理想的成長環境。從散文集《朝花夕拾》不僅可看到作者對往事的深情追念，依依惜別，還可看到活潑好動，充滿稚氣、朝氣的早年魯迅。《阿長與〈山海經〉》一篇中他提到自己小時愛看那種有圖的《山海經》，對一切感到好奇，《從百草園到三味書屋》一篇不僅寫了百草園里的可愛、好玩景象，還記敘了和小同窗們在三味書屋折梅花、尋蟬蛻，描小說繡像，從中可見作者一貫堅持的追求自然，不愿受束縛之心。《社戲》實也是這種思想的體現。

本文的景物描寫極具特色。作者采用寫意筆法，從色彩、氣味和聲響等方面，描繪了月夜行船、船頭看戲、午夜歸航這幾個畫面，情景交融，充滿水鄉特色。色彩如豆麥的“碧綠”，遠山的“淡黑”，月光的“皎潔”，漁火、燈光的“紅”，航船的“白”；氣味如豆麥和水草的“清香”等；聲響如船行的“潺潺”聲，孩子們的笑聲，橫笛的“宛轉，悠揚”，諸方面寫得簡潔干凈，生動傳神。作者還運用各種比喻、擬人等手法，如表現船行之快，用遠山來陪襯，“淡黑的起伏的連山，仿佛是踴躍的鐵的獸脊似的，都遠遠地向船尾跑去了”；直接描寫船，“那航船，就像一條大白魚背著一群孩子在浪花里躥”，化靜為動，增強了景物描寫的效果。

本文并不想一般地談論文章結尾的寫作技巧。“人生經驗通感”也不是只靠結末一句才發揮自己的威力。它可以在行文中無處不在，滲透全文。但魯迅還能在讀者即將要放下書本時，使他們欲罷不能。手中的書本放下了，心里的人生經歷的書本卻又翻開了。我們不得不欽服魯迅是善于把握這種“人生經驗通感”的圣手！

社戲

《社戲》是現代文學家魯迅寫于1922年的短篇小說，發表于同年12月《小說月刊》第13卷12號，后收入小說集《吶喊》。這篇小說以作者少年時代的生活經歷為依據，用第一人稱寫“我”20年來三次看戲的經歷：兩次是辛亥革命后在北京看京戲，一次是少年時代在浙江紹興鄉村看社戲。作者以飽含深情的筆墨，刻畫了一群農家少年朋友的形象，表現了勞動人民淳樸、善良、友愛、無私的好品德，表達了作者對少年時代生活的懷念，特別是對農家朋友誠摯情誼的眷念。

創作背景

《社戲》寫于1922年10月。作品寫到在北京看戲的時候，說那是“倒數上去二十年中”的事。從作品發表時算起，倒數上去二十年，便是辛亥革命前十年左右。當時災難深重的中華民族正處在水深火熱之中，如剛剛經過了1894年的中日甲午戰爭，1898年的戊戌變法，1900年的八國聯軍入侵中國的戰爭……清王朝的反動統治者正在“量中華之物力，結與國之歡心，”和帝國主義勾結起來，加緊奴役和盤剝中國人民。魯迅于1902年懷著救國救民的思想，留學于日本，1909年至1911年年底先后任教于杭州、紹興。資產階級領導的辛亥革命，推翻了專制主義的清王朝，于1912年1日建立中華民國臨時政府。對此，魯迅非常興奮，熱情地歡迎和支持，并應當時教育總長蔡元培的邀請，赴南京教育部任部員，后隨教育部遷北京。此后接連發生了袁世凱稱帝，張勛復辟……他說“看來看去，就看得懷疑起來，于是失望，頹唐得很了。”終于使他認識到，經過辛亥革命，中國的社會現狀“招牌雖換，貨色照舊”，沒有什么改變。

十月革命給正在沉思，探索的魯迅以強烈的震動，使他看到了“新世紀的曙光”和人民革命的希望。“五四”愛國運動暴發，使魯迅的革命精神更加振奮，于是用筆起來無情地揭露封建制度和孔孟之道的吃人本質，發出“救救孩子”和推翻封建“鐵屋子”的號召。他從此“一發而不可收”，以徹底的反封建的思想向敵人接連投去匕首和機槍，表現了鮮明的革命者的立場。就是在這樣的情況下，發表了小說《社戲》。

人物介紹

“我”

“我”是富裕人家的子弟，平常在城里受著封建教育的束縛。與雙喜、阿發等相比，難免有一些缺點，只會死讀書，不會干活，看不到戲就“急著要哭”；但“我”到底還是個孩子。心地無邪，對封建教育極為反感，以“免念詩書”為樂事，所以更加向往農村生活。

雙喜

雙喜是小伙伴中“最聰明的”，小領袖一般，他心細如發，聰明伶俐，當“我”看不成戲，“急得要哭”時，雙喜馬上能想出“好主意”，并且能舉出讓“外祖母和母親也相信”的理由；鐵頭老生夜晚不翻筋頭，“我”很失望，雙喜又用“誰肯顯本領給白地看”來安慰“我”，表現了他的親切體貼；他敢于負責，當老旦唱個沒完沒了，大家都已經厭倦但又不好說回去的時候，又是他提議回家；回程時大家偷阿發家的豆，雙喜勸止大家“再多偷，倘給阿發的娘知道是要哭罵的”，又表現了他體貼他人的好品質。

六一公公

六一公公是淳樸鄉民的代表，六一公公對于孩子們偷他的豆，只是責備“不肯好好的摘，踏壞了不少”，聽說摘豆是為了請客，馬上說“這是應該的”，他并不是吝嗇的人；后來他又親自送豆，表現了他熱情好客的性格。“我”夸了他一句，“竟然非常感激起來”，體現了老實厚道的農民本色。

主題思想

這篇小說所著重表現的是“我”對都會和農村兩種生活情景、兩種人情人際關系的不同感受。

小說的.第一部分通過描寫“我”在大都會看京戲的描寫，展現了那里丑惡齷齪窒息的社會景象和庸俗冷漠自私的人情人際關系。城市劇場里喧鬧嘈雜，擁擠不堪；名角擺架子，久盼不出，令人失望；胖紳士目中無人，俗不可耐，吁吁喘氣，使“我”苦不堪言。“我向來沒有這樣忍耐的等候過什么事物，而況這身邊的胖紳士的吁吁的喘氣，這臺上的冬冬哩哩的敲打，紅紅綠綠的晃蕩，加之以十二點，忽而使我省悟到在這里不適于生存了。”作者用這段話總結了第一部分描寫的內容及內心的感受，最后進一步強調對于都市京劇舞臺的告別：從此“漠不相關，精神上早已一在天之南一在地之北了。”由此，小說描寫的視角是“我”對都市戲園情景氣氛及人際關系的厭惡和不滿，重點落在“我”的心靈感受及審美評價上：此種環境氣氛及人情人際關系不適合于“我”的生存。

小說的第二部分所描寫的則是另一種迥然相異的環境氣氛及人情人際關系。這里有美的自然環境，有美的生活情趣，有美的人際關系，有美的人情意味。鄉下的生活充滿無限的生機和情趣，掘蚯蚓釣河蝦，飽餐一頓，有迷人的月夜出航，小朋友合燒吃羅漢豆的活動，使“我”無比歡快，心曠神怡。這里的寫景敘事繪人，同樣聚焦于“我”的心理感受和審美追求：向往熱情友好、淳樸溫厚的人際關系，懂憬正直無私、美好和諧的人情味和人性美。真與假、美與丑、善與惡相比較而存在，相斗爭而發展。作者抨擊都市劇場，盛贊農村社戲，所潛心抒發的正是他對真善美的追求，對假惡丑的憎厭。

通過“我”在京都看京戲柵在農村看社戲兩種情景、兩種感受的對比，表達了“我”對熱誡友好、平等和諧的人情人際關系的向往。

藝術特色

⑴構思巧妙，結構嚴謹。這篇小說以看戲為線索，從“我”在北京看中國戲的感受寫起，接著追憶了少年時在農村看社戲的愉快，最后又從回憶回到了現實。中間過渡自然，上下銜接緊密。小說雖然沒有什么驚一心動魄的情節，也沒有復雜的結構，但是由于作者對情節的安排，起伏有致，情趣盎然。

⑵圍繞中心取舍材料。題目是《社戲》，但真正寫社戲的內容并不多，作者用不少筆墨在開頭寫“我”到外祖母家的其他生活以及看社戲遇到的困難，在結尾又寫了六一公公送羅漢豆的事，這樣寫是為了更好地表達中心思想。作者所懷戀的不是社戲本身，而是在看社戲過程中與農家孩子結下的誠摯友誼和農村的自由生活。“社戲”作為一條線索，在文中起著貫穿故事情節的作用。

⑶景物描寫，細致逼真。碧綠的豆麥天地，水氣中朦朧的月色，淡黑的連山，星點的漁火，孩子們的談笑聲，潺潺的流水聲。宛轉悠揚的笛聲，豆麥和水草發出的清香，等等，寫得有聲有色，情景交融。景物描寫是這篇作品具有魅力的因素之一。月夜行船、船頭看戲、午夜歸航這幾個畫面，情景交融，充滿江南水鄉特色。把社戲置于這樣的場景之下，使它自然帶有北京城里的京戲不可能具有的神韻風致。

⑷語言生動簡練，富于表現力。“我”未能去趙莊看戲時“急得要哭”，“似乎聽到鑼鼓的聲音，而且知道他們在戲臺下買豆漿喝”，這簡練而又具體的語言真切地寫出“我”想看社戲的急切心情。而在找到船可以去看戲時，“我的很重的心忽而輕松了，身體也似乎舒展到說不出的大”，這一句夸張的話，生動地寫出“我”如愿以償的喜悅。

⑸用筆的濃淡疏密，即詳略問題，也是這篇小說最值得揣摩的地方之一。作者濃墨重彩地鋪寫看社戲，包括看戲前的波折、去看戲途中、看社戲的過程和看戲后歸航，如身臨其境，深受感染。而對于得以看戲的機緣，看戲后的余波，作者則簡略帶過，用筆非常高明。詳略之間，又并非簡單化地截然分開的詳寫中也間雜著略寫，略寫又不是作籠統地交代。

⑹對比強烈，寓意深刻。《社戲》在表現手法上，運用了強烈的對比手法。第一部分寫“我”在北京看京戲，那荊具般的長凳，胖紳士的白眼，“冬冬哩哩的敲打，紅紅綠綠的晃蕩”，使“我”感到“不適于生存”。看過戲之后，決心和它“告別”，在精神上也就“一在天之南一在地之北了。但是，在偏僻的小村莊和農民孩子一道看社戲，那“宛轉、悠揚的橫笛聲，使“我”“白失起來”，那模糊在遠處的月夜中的戲臺，使“我”疑心是畫上見過的“仙境”。看過戲之后，雖然是“遠哉遙遙”了，然而卻一直念念不忘。因此，第一部分和第二部分，在北京看京戲和在農村看社戲，看戲時所接觸的人物、環境、感受，就形成了鮮明強烈的對照。