無論是身處學校還是步入社會，大家都嘗試過寫作吧，借助寫作也可以提高我們的語言組織能力。范文怎么寫才能發揮它最大的作用呢？以下是小編為大家收集的優秀范文，歡迎大家分享閱讀。

天凈沙·秋翻譯譯文篇一

庭前落盡梧桐，水邊開徹芙蓉。解與詩人意同。辭柯霜葉，飛來就我題紅。

庭院前的梧桐樹葉子已經落盡，水中的荷花也早失去當日的風姿。仿佛是通曉詩人我的心思。那被染紅的霜葉飛離枝干，飛到我的身邊讓我題寫詩句。

芙蓉：指荷花。

辭柯：離開枝干。

題紅：在紅葉上題詩。唐僖宗時，有一名宮女在紅葉上寫了一首詩：“流水何太急，深宮盡日閑。愍憨謝紅葉，好去到人間。”樹葉順著御溝水流出宮墻。書生于祐拾到后添寫道：“曾聞葉上題紅怨，葉上題詩寄阿誰？”置于流水上游又流入宮中。后兩人終成良緣。

一提到“秋”，大多數人的腦海里便會浮現出馬致遠那首耳熟能詳、膾炙人口的《天凈沙·秋思》。殊不知，元曲中有諸多關于“秋”的作品，其中不乏別出機杼的曲子，好比朱庭玉的這首《天凈沙·秋》。

此小令開頭描繪出一幅蕭條的秋景圖；然后寫作者內心悲秋的傷感和對園林往日美好景色的喜愛；末尾兩句寫瑟瑟秋風中，辭柯的霜葉主動飛到作者身邊，不舍離去。全篇用典構思別出機杼，結尾處用典，所表達的奮起和豪情，使全篇增添了幾分魅力和感染力。

作者在開頭便描繪出一幅蕭條的秋景圖。庭院前盡是飄落在地的梧桐葉，水邊的荷花也早已凋零。“盡”“徹”二字是起首兩句的關鍵所在，突出秋天樹枝蕭瑟，水面凋敝的慘淡景色，這與作者腦海中秋天來臨前的荷花盛開、綠葉環繞的繁盛景象形成鮮明對比。“庭前落盡梧桐，水邊開徹芙蓉”兩句對仗描寫，寫出作者由眼前秋景而生發出悲秋的情感。他四處尋覓，徘徊不定，目之所及皆為一片衰敗的景象，內心不由產生無可奈何的悲痛。

“解與詩人意同”，與前兩句的傷感基調不同。這一句提到景色為了迎合作者的情感才自愿衰敗。通過前后的對比和擬人的手法，反襯出作者此時內心悲秋的傷感和對園林往日美好景色的喜愛。

前面三句的基調都略為沉重，接下來的四、五句則發生了一個巨大的轉變。末尾兩句寫瑟瑟秋風中，辭柯的霜葉主動飛到作者身邊，不舍離去。這兩句與上句的“意同”一樣，都是采用擬人的手法，賦予霜葉以生命。在作者看來，流連在他身上的霜葉具有豐富的生命力，“飛來就我題紅”化用典故，寫出作者在這蕭瑟秋景中所體現出的樂觀態度和旺盛的生命意志。一“辭”一“就”，使全曲的基調為之改變，與唐代劉禹錫的《秋詞》“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝，晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄”為“同調”。

小令結尾處不同于常人悲秋傷感的奮起和豪情，使全篇增添了幾分魅力和感染力，同時詞句恰到好處的運用，也體現出作者較強的煉意本領和構思技巧。

天凈沙·秋翻譯譯文篇二

孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉，一點飛鴻影下。青山綠水，白草紅葉黃花。

太陽漸漸西沉，已銜著西山了，天邊的晚霞也逐漸開始消散，只殘留有幾分黯淡的色彩，映照著遠處安靜的村莊是多么的孤寂。輕煙淡淡飄向空中，幾只烏鴉棲息在佝僂的老樹上，遠處的一只大雁飛掠而下，劃過天際。遠處一片青山綠水，白草、紅葉、黃花互相夾雜，好一幅色彩絢麗的秋景圖啊。

天凈沙：曲牌名。

秋：題目。

殘霞：快消散的晚霞。

寒鴉：天寒即將歸林的烏鴉。

飛鴻：天空中的鴻雁。

飛鴻影下：雁影掠過。

白草：枯萎而不凋謝的白草。

黃花：菊花。

紅葉：楓葉。

該曲雖和馬致遠的《秋思》有相似處，但卻又自有特點。首二句以“孤村”領起，著意渲染秋日黃昏的冷寂。“一點飛鴻”給陰冷的靜態畫面帶來了活力，造成曲子抒發情感的轉移。接著詩人用青、綠、白、紅、黃五色，以遠及近、由高到低、多層次多側面立體交叉式地描繪出秋日美麗的景象，使整個畫面充滿了詩意。此曲極富藝術張力，一筆并寫兩面，成功地將秋日遲暮蕭瑟之景與明朗絢麗之景融合在一起，把賞心悅目的秋景作為曲子的主旋律，不失為又一篇寫秋杰作。

這首小令，只五句二十八個字，篇幅雖短，卻以神來之筆捅繪出了一幅絕妙的秋景圖。前三句著力渲染出一派深秋凄涼之景。黃昏時：如血的殘霞映照著一座孤零零的小村莊，夕陽淡淡的炊煙裊裊，幾只歸巢的寒鴉，靜靜的站立在老樹枝頭，忽然，一只哀鳴的孤鴻，在人邊晚霞影里遠遠的`飛翔，而后兩句，作者卻將筆鋒一轉，寫到：青山靜靜、綠水悠悠，白草綿綿，紅葉片片，黃花朵朵，在暮色中，這些明麗的色彩，為這蕭殺的氣氛平添了許多生機活力。一掃前人一悲到底的俗套。

寫秋景，自然難免要烘托出蕭瑟的氣氛，但是如果全以蕭瑟氣氛為全篇的寫作大旨，又會令讀者感受到沈悶而有壓力。為了避免出現這種情況，白樸在選用語辭時，便頗費心神。白樸在寫秋景選詞語辭精煉。前二句的“孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉”，共用了六個圖景：“孤村”、“落日”、“殘霞”、“輕煙”、“老樹”、“寒鴉”，而其中任何一個圖景，都代表著秋日秋景的蕭瑟氣氛。為了要使這種蕭瑟氣氛活潑起來，于是作者接下來選用了“一點飛鴻影下”作為上半段的結語。如此一來，原本蕭瑟的畫面轉成了活躍，寂寞的秋景彷佛也展現了另一種鮮活的生氣。最后為了加強作者心目中秋景是美麗而有韻味的形象，因此再以“青山綠水，白草紅葉黃花”作為曲文的結束語。這兩句用了“青”、“綠”、“白”、“紅”、“黃”五種顏色，而且“白草紅葉黃花”這三種顏色，是交雜在“青山綠水”二種顏色之中；“青山綠水”是廣大的圖景，“白草紅葉黃花”是細微的圖景，如此交雜相錯，于是原本是寂寞蕭瑟的秋景，突然變得五顏六色而多彩多姿。由此可見，白樸的散曲寫作技巧的高明了。

描繪秋景，歷來是中國古代文人喜愛的一個題材，為表現它而不惜筆墨的詩人騷客代代有之，留下的作品更是多不勝舉，但許多作品易于流入俗套。白樸卻能根據自己的觀察和體驗，在作品中，層次分明的描寫了秋天的自然景象，雖然，在開始時，有些許的蕭瑟之意，然而后來以繽紛的色彩作結，終究是賞心悅目、的韻味無窮的。他用筆精深，作品風格獨具，婉約清麗，意境新穎，可與被譽為“秋思之祖”的馬志遠的《天凈沙·秋思》媲美。這首小令不僅不俗，還很是典雅。詞、曲有雅、俗之別，一般來說，詞尚嫵媚、含蓄，而曲貴尖新、直率。白樸的這支小令卻有詞的意境。曲中雖無“斷腸人在天涯”之類句子，抒情主人公卻時隱時現，在煙霞朦朧之中，傳達出一種“地老天荒”的寂靜。